Arca lança novo álbum com conexão entre seu passado melódico e um futuro caótico

Este álbum começou muito antes de Alejandro Ghersi se tornar Arca. Nos estágios nascentes de sua carreira, Ghersi fez  canções de synth pop  como um adolescente na Venezuela sob o nome de Nuuro. Esses esboços de amor, cantados em espanhol e inglês, exibiam uma voz de canto animada e paisagens eletrônicas de cores vivas. O que ele fez como Nuuro e o que ele faz agora como Arca não poderia parecer mais diferente. O som de Arca apresenta caos e contorções, ainda mais definido pelos visuais inquietantes de corpos morphing suspensos no espaço que ele fez com o colaborador de longa data Jesse Kanda.

"Piel" , a primeira música que Arca lançou desse álbum, se sentiu chocantemente nova. Ele cantarolou no início, indicando a cadência de uma canção de ninar, facilitando um ouvinte na canção. Então, segundos depois, ele canta para o céu, e gotejamentos acídicos de distorção, baixo e coro retumbam no fundo. A melodia se sente desgastada e romântica, e sua voz slinks ao longo da batida como uma oração antiga. Finalmente, a música se dissolve em uma poça de batidas e retalhos desordenados. Quando você escuta "Piel", não há dúvida de que você está ouvindo uma música de Arca. E quando você vai procurar a resposta para o porquê disso, você continua explorando a linha do tempo de Ghersi, tentando descobrir como ele poderia fazer algo que se sente tão antigo e tão alheio.

As 13 músicas em  “Arca”  não representam um cara-a-cara para Ghersi, ou mesmo uma reinvenção. Em vez disso, imagina o que aconteceria se ele mesclasse a música de seu passado (as canções pop que ele fez, o Schumann e Mendelssohn que ele estudou) com o barulho radical e pop-bound-shattering que é inventado como Arca. Órgãos crescendo, pianos tristes e instrumentação clássica compartilham espaço com um caleidoscópio de produção outré. Esta justaposição é ainda mais clara pela sua voz, que orgulhosamente usa todas as suas imperfeições: cada tosse, sibilância e respiração difícil é capturado. Ele está usando a voz dele, para Ghersi, um ato de viajar no tempo em si mesmo. Ele diz que seu relacionamento com sua voz neste álbum foi como "comunhão com [sua] adolescência novamente”.

As descobertas que Ghersi faz com Arca  permitem que ele escreva suas canções mais relaxadas e íntimas. Seu trabalho ainda é misterioso, mas não tão opaco - não o mantém a uma distância, em vez disso ele oferece seus prazeres mais prontamente. Tomemos, por exemplo, a sequência de três músicas de "Coraje", "Whip" e "Desafío". "Coraje" é a música mais simples do álbum - a de Ghersi na balada de piano. As chaves desaparecem quando Ghersi procura notas altas e baixas. Ele até soa como se estivesse chorando em um ponto - gemendo e sussurrando - sua entrega tornando-se mais aguada quando ele chega ao final. Segundos depois, em "Whip", ele tira você deste momento emocional com uma trilha de um minuto e meio que é principalmente apenas o som de um bullwhip rapidamente se movendo para frente e para trás. Então, em "Desafío, "Ele canaliza toda a música pop que ele escreveu para Kanye , FKA twigs, Björk, Kelela e outros em um único ponto. É quente, impossivelmente cativante, mas densamente detalhado. Começa com o som de uma sirene de ataque aéreo, mas então ela se abre, e Arca desencadeia essa melodia de sintetizador alegre com bateria arejada. Ele soa à vontade, dançando entre as notas enquanto fala sobre o toque do amante sentindo como o beijo da morte.

Ao longo de  “Arca” , Ghersi combina momentos como estes, encontrando beleza em contraste. E não é só porque há algo deslumbrante sobre como se sente a cada momento diferente. Há algo legível, mais direto sobre tudo isso. Ouvi-lo castigar um amante em "Fugaces" - (Porque você mentiu para mim?") Ou apenas dizer algo tão simples como "sinto sua falta" em "Anoche", é algo Ghersi não havia feito antes. Algumas dessas músicas soam como se fossem entregues como se ele estivesse ali na sala com você. Mesmo se ele afirma que muitas das letras foram improvisadas, ainda há uma forte intenção - ele está estendendo a mão e oferecendo a mão dele. Esta vizinhança próxima dos quartos dá a essas músicas um pulso, uma batida de coração quente que parecia enterrado em todo o barulho de suas canções mais antigas.

Ghersi revelou recentemente que ele escolheu o nome Arca porque era uma palavra espanhola antiga para um "recipiente cerimonial." Arcas são "espaços vazios" que podem ser preenchidos com significado. Ele nunca foi um de acreditar em algo tão concreto como identidade ou categoria, mas há um sentido em  Arca  que ele está olhando para trás, para o que ele fez para chegar a outra coisa completamente - ele está enchendo sua caixa com todas as melhores versões possíveis De si mesmo: passado, presente e futuro. É tudo por causa de imaginar um mundo melhor do que o aqui e agora.

Fonte\Adaptado